Avant FLAC: .Avant-Rock/R.I.O.

Mostrando entradas con la etiqueta .Avant-Rock/R.I.O.. Mostrar todas las entradas

lunes, 8 de julio de 2013

ATHANOR - "Vos Cités Sont Des Tombeaux" (2013)

La cantidad de cualidades y aciertos de este disco hacen que sea sencillo escribir sobre él y el labor de análisis se simplifique al máximo.
Es un ensamble francés que comenzó a principios de la década de 1990 para ser revividos en 2008 y luego en 2013 con un segundo disco. Los años no pasan en vano y aqui coexisten asombrosas composiciones para una buena variedad de instrumentos, incluyendo la parte eléctrica pero también los elementos acústicos que pueden reacomodarse para los experimentos chamber rock. No limitado a eso, existen fusiones electro-acústicas de primer nivel con edición de sonido incluida. Sin embargo el peso recae en el poder hipnótico, fantasmal y fúnebre de un zeuhl-R.I.O. que mantiene el espíritu de gente como Magma, Present y Univers Zero. Yo veo en esta música ecos de De Futura y bajos poseídos por Jannick Top de muy buen gusto, al igual que los característicos fender rhodes ligeros de uso también magmático.
Pero claro, lo anterior no es una razón para quitar la atención de sus dones improvisatorios que con gran habilidad practican metales, violines, voces y piano, y cuando lo hacen es un libre albedrío lleno de descontrol incontenible que en los mejores momentos incluso trae a la mente a Henry Cow.
Quienes alguna vez escucharon el único disco de Vazytouille también tendrían una idea aproximada del sonido de este disco (a propósito, solo ellos y Athanor se han atrevido a mezclar zeuhl y free jazz).

Es obvio que no todos los días se hacen mezclas tan intrincadas, elegantes y a la vez salvajes como la de Athanor. Aqui tenemos a un serio candidato a una de las mejores obras maestras de 2013.

FLAC + CUE:
Parte 1
Parte 2

Track List
01. Vos Cités Sont Des Tombeaux (4:48)
02. Poseïdon (3:54)
03. Amour (1:29)
04. En Désespoir De Cause (2:21)
05. Mr Drinkenness (3:28)
06. Flux Et Reflux (2:26)
07. Les Nornes (6:14)
08. Le Bocal (1:20)
09. Télé-vision (2:18)
10 . La Terre N’attend Pas (Version 3) (6:21)
11. Vapeurs (De Mr Drinkenness) (1:04)
12. ほち(Une Ville) (3:13)
13. Irréversible (4:52)
14. Val Neuf (1:32)
15. Neocron (2:05)
16. Lynch (2:08)
17. De Cause A Effet (3:15)
18. Nature Morte (2:10)
19. Marche Vers… (6:17)

Line-up

Cédric Marcucci - Drums, Percussions, Bass, Guitar, Piano, Rhodes, Synth Keyboards, Accordeon
Christophe Ayadi - Tenor Saxophone
Clémentine Poitrenaud - Violin
Emmanuelle Larmet - Banjo
Fabienne Gay - Voice, Violin, Cello
Henri Herteman - Piano
Ingrid Obled - Double Bass
Jao Remsso - Guitar
Kiyono Moss - Voice
Laurent Rochelle - Clarinet, Bass Clarinet,Soprano Saxophone
Loïc Fanning - Violin
Masako Ishimura - Voice
Natache Brouat - Voice
Sarah Gali - Flute
Sylke Rotzoll - Cello - See more at: http://www.progressive-area.com/index.php?option=com_content&task=view&id=2854#sthash.MJojYbEw.dpuf

Cédric Marcucci - Drums, Percussions, Bass, Guitar, Piano, Rhodes, Synth Keyboards, Accordeon
Christophe Ayadi - Tenor Saxophone
Clémentine Poitrenaud - Violin
Emmanuelle Larmet - Banjo
Fabienne Gay - Voice, Violin, Cello
Henri Herteman - Piano
Ingrid Obled - Double Bass
Jao Remsso - Guitar
Kiyono Moss - Voice
Laurent Rochelle - Clarinet, Bass Clarinet,Soprano Saxophone
Loïc Fanning - Violin
Masako Ishimura - Voice
Natache Brouat - Voice
Sarah Gali - Flute
Sylke Rotzoll - Cello
Cédric Marcucci - Drums, Percussions, Bass, Guitar, Piano, Rhodes, Synth Keyboards, Accordeon

Christophe Ayadi - Tenor Saxophone
Clémentine Poitrenaud - Violin
Emmanuelle Larmet - Banjo
Fabienne Gay - Voice, Violin, Cello
Henri Herteman - Piano
Ingrid Obled - Double Bass
Jao Remsso - Guitar
Kiyono Moss - Voice
Laurent Rochelle - Clarinet, Bass Clarinet,Soprano Saxophone
Loïc Fanning - Violin
Masako Ishimura - Voice
Natache Brouat - Voice
Sarah Gali - Flute
Sylke Rotzoll - Cello - See more at: http://www.progressive-area.com/index.php?option=com_content&task=view&id=2854#sthash.MJojYbEw.dpuf

lunes, 24 de junio de 2013

Stevan Kovacs Tickmayer - "Cold Peace Counterpoints" (2008)

Stevan Kovacs Tickmayer es un multi-instrumentista y compositor serbio que tiene una gran trayectoria y una experiencia inmensa en todo lo relativo a la música docta, el jazz y el R.I.O.
Ha escrito música para ensambles y también se ha mezclado con gente importante de la farándula del avant-rock, incluyendo a Fred Frith, Chris Cutler y Bob Drake. De hecho, éstos dos últimos participan como invitados en Cold Peace Counterpoints. También fue uno de los miembros de The Science Group, un super-equipo de profesionales del espectro avant-garrde.

Lo que escucharemos a continuación es su disco más reciente de estudio y fue producido por ReR, al igual que otros de su discografía.

Con el dominio y control asboluto sobre todo instrumento, lo que existe aquí es un verdadero laberinto de técnicas presentadas en fases disonantes y microtonales, todo manejado a complejidades rítmicas infitesimales y contrapuntos matemáticos de instrumentos perfectamente asincrónicos. Por si fuera poco existe música escrita exclusivamente para CPU, así que hay composición asistada por computadora y derivado de ello una interacción muy interesante entre instrumentos y máquina. El sampler y la CPU pueden desde producir ritmos, crear variables percusivas y cacofónicas hasta ayudar a conformar una atmósfera oscura en las partes lentas y sigilosas del disco.

Vale la pena comentar que en realidad este álbum es música docta escrita para una buena variedad de instrumentos. El Concerto Grosso contiene la parte de teclados a toda velocidad en simbiósis con todo el aparato electrónico y presenta pocos momentos de descanso.
Cold peace conunterpoints tiene dos movimientos que fueron interpretados por Bob Drake, el primero en la guitarra, el segundo en el violín, pero ambos tienen la presencia de disonancia. Quizás esta es la parte del disco que más se aproxima al R.I.O.

El movimiento intermedio es uno de los temas sigilosos del disco con la CPU y las teclas creando una atmósfera calma pero de suspenso.

Finalmente está Five Bagatelles for a Polyhistor, que sigue teniendo un comportamiento instrumental completamente irregular y con inteligente manejo del sampler. Se descubre algún acercamiento al folk del este de Europa, abarca algunos instantes melódicos y alguna rítmica derivada del jazz.

Posiblemente este es uno de los discos más complejos y ambiciosos de toda la carrera de Tickmayer, uno de los más grandes genios y experimentadores de toda la música.

Descargar (FLAC + CUE):
Parte 1
Parte 2

Tracks Listing
Concerto grosso - For Keyboards, String Instruments and CPU (To the Memory of Djordje Delibasić):
1. Introduzzione - molto nervoso (2006)
2. Passamezzo Ongaro II. (2006)
3. Polyostinato (2006)
4. Bugle Counterpoint (1997)
5. Sempre Pulsato (2006)
6. Les adieux (2006)

Cold Peace Counterpoints
7. E-guitar Ostinato (1997)
8. Troparion (2005)
9. Violin Ostinato (1997)

Five Bagatelles for a Polyhistor (To the Memory of Bada Dada)
10. Kazimir Malevich on Beach (2006)
11. Our Fashion is Our Brain (2006)
12. The Brave Ventilator (Timeline V Remix) (2006)
13. Ott fogsz majd sirni (Crippled Tango N°2) (1995)
14. Ali jednog dana...(2006)

Line-up / Musicians
- Stevan Kovacs Tickmayer / piano, harmonium, keyboards, sampler, electric guitar, double bass, voice

domingo, 16 de junio de 2013

Fred Frith - "The Technology Of Tears And Other Music For Dance And Theatre" (1988)

En lo personal, creo que al hablar de avant-garde o R.I.O. una de las referencias más importantes siempre va a ser el guitarrista, improvisador y compositor Fred Frith. Su abundante discografía como solista y como integrante de no pocos grupos nos ha mostrado la multiplicidad de variantes, arreglos y tendencias que pueden aplicarse a la guitarra eléctrica. Sus modos improvisatorios visitan lo radical y son completamente miscibles en diálogo con cualquier otro instrumento existente, pudiendo ser otra guitarra, bajo, batería, cuerdas acústicas, instrumentos de viento, etc.

Prolífico como muy pocos, el guitarrista inglés nunca ha olvidado ni dejado atrás su fase composicional, de donde se extrae este exquisito disco que no está excento de improvisaciones, pero éstas estan en un segundo plano.
A finales de la década de 1980, dos compañías de danza le encargaron música a Fred Frith, las cuales terminaron recopiladas en The Technology Of Tears And Other Music For Dance And Theatre. Naturalmente los espectáculos se estrenaron en tiempo y Fred aceptó el reto musical de interpretar y componer él sólo la mayoría de los instrumentos.
El subyacente ritmo minimalista del primer track es la base para una intrincada y super angular interacción entre diversos instrumentos, siendo el resultado una deformación de acordes discordantes con instantes especialmente experimentales en percusiones y voces. Además, el factor improvisatorio, ruidista y espontáneo de metales desconcierta pero mucho ayuda a fabricar todo el molde deconstructivo.
Después, en You Are What You Eat música académica del tipo siglo XX aparece en el violín mientras que de la guitarra eléctrica emana disonancia, al tiempo que la voz es un instrumento más. En seguida vuelve el extraño efecto mecanizado del diálogo instrumental y se aprecian progresiones de acordes sobre guitarra, la voz sigue siendo un instrumento.
Posteriormente los teclados cobran vida, dan pauta a un intenso cambio rítmico y el asunto avanza en una dirección más típicamente R.I.O.

El resto del disco tiene más de esto pero retuerce el doble al tener más manipulaciones de sonido y libre sampleo.

No me cabe duda que este es uno de los trabajos mejor logrados de Fred Frith, y al mismo tiempo uno de los más exigentes, experimentales e impredecibles. Uno de sus más grandes aciertos como compositor y multi-instrumentista está aquí y es imprescindible en su discografía.

Seguiré publicando mucho de Fred Frith porque todo vale la pena, pero nunca publicaré todo porque para eso necesitaría otro blog y el doble de tiempo.

Descargar (tracks):
Parte 1
Parte 2

Tracks Listing
01.Sadness, its bones bleached behind us
02.You Are What You Eat
03.The Palace of Laughter, The Technology of Tears
04.Jigsaw
05.Jigsaw Coda

Line-up / Musicians
Guitar, Violin, Drums, Keyboards, Voices, Performer [All Other Instruments] – Fred Frith
Saxophone [Alto] – John Zorn
Trombone – Jim Staley
Turntables – Christian Marclay
Vocals – Tenko